Storia del teatro inglese
A.A. 2023/2024
Obiettivi formativi
Conoscenza e apprezzamento del teatro, della letteratura drammatica e della performance con un'ottica interdisciplinare all'interno del contesto storico e culturale. Conoscenza e padronanza di metodologie nell'ambito della critica, della scrittura e della produzione. Capire e interrogare l'impatto sociale del teatro in quanto forma collaborativa. Consapevolezza degli sviluppi e delle controverse critiche che hanno caratterizzato la storia del teatro inglese. Utilizzo delle abilità e metodologie apprese grazie a opportunità quali brevi performance, lavori di gruppo e studio individuale.
Risultati apprendimento attesi
Lo studente acquisirà la capacità di analizzare alcuni testi teatrali e saprà collocare nel tempo gli autori, le correnti e le opere principali della storia del teatro inglese. Avrà acquisito gli strumenti critici e metodologici per affrontare la lettura dei vari testi teatrali e sarà in grado di mettere in relazione le varie opere studiate sia con il contesto storico, sociale e politico di produzione del testo che di allestimenti successivi. Avrà sviluppato competenze relative all'analisi del testo drammatico della messinscena e saprà utilizzare la terminologia di base degli studi teatrali; saprà apprezzare il valore potenzialmente etico dell'opera teatrale e la relazione sala/scena; avrà sviluppato competenze relative al lavoro di gruppo e all'esposizione orale dei risultati del lavoro critico e creativo sui testi.
Periodo: Secondo semestre
Modalità di valutazione: Esame
Giudizio di valutazione: voto verbalizzato in trentesimi
Corso singolo
Questo insegnamento non può essere seguito come corso singolo. Puoi trovare gli insegnamenti disponibili consultando il catalogo corsi singoli.
Programma e organizzazione didattica
Edizione unica
Responsabile
Periodo
Secondo semestre
Programma
Titolo: "'Words, words, words'. Potere e arte in scena" (40/60 ore, 6/9 CFU)
A: "Romeo & Juliet" tra ieri e oggi
B: Guerra e museo nel teatro contemporaneo
C: Climate-change theatre
Il corso prenderà in considerazione due momenti particolarmente importanti della storia del teatro inglese (il teatro elisabettiano e il teatro contemporaneo) e i problemi critici e metodologici connessi alla specificità del testo teatrale e alla sua performance.
A: Studio del teatro elisabettiano e riflessione sull'attualità dell'opera di William Shakespeare. In particolare l'unità si concentrerà sull'analisi di "Romeo and Juliet", la cui lettura testuale sarà integrata dalla visione di spezzoni di adattamenti cinematografici e teatrali. Questi ultimi offriranno inoltre l'occasione per un'esplorazione dei meccanismi della messa in scena.
B: Analisi di alcuni testi teatrali degli ultimi trent'anni che guardano con particolare attenzione alla rappresentazione e al ruolo dell'artista e del museo in relazione a situazioni di guerra e invitano a riflettere sulle strategie intertestuali e metateatrali utilizzate.
C: Analisi di alcuni testi del teatro britannico contemporaneo che indagano l'emergenza climatica.
_ Il corso eroga 9 CFU. Se si desiderano acquisire solo i 6 CFU, si può scegliere liberamente quali delle tre unità preparare.
_ Nel caso si possa frequentare il corso soltanto alcuni giorni della settimana, all'esame è possibile portare il programma per frequentanti per le unità frequentate, e il programma per non frequentanti per le unità non frequentate.
_ Il suddetto programma resta valido fino all'appello di settembre 2025.
Il corso dispone di un sito sulla piattaforma on line per la didattica Ariel al quale si rimanda per slide delle lezioni e altri materiali forniti dal docente:
(https://myariel.unimi.it/course/view.php?id=947)
A: "Romeo & Juliet" tra ieri e oggi
B: Guerra e museo nel teatro contemporaneo
C: Climate-change theatre
Il corso prenderà in considerazione due momenti particolarmente importanti della storia del teatro inglese (il teatro elisabettiano e il teatro contemporaneo) e i problemi critici e metodologici connessi alla specificità del testo teatrale e alla sua performance.
A: Studio del teatro elisabettiano e riflessione sull'attualità dell'opera di William Shakespeare. In particolare l'unità si concentrerà sull'analisi di "Romeo and Juliet", la cui lettura testuale sarà integrata dalla visione di spezzoni di adattamenti cinematografici e teatrali. Questi ultimi offriranno inoltre l'occasione per un'esplorazione dei meccanismi della messa in scena.
B: Analisi di alcuni testi teatrali degli ultimi trent'anni che guardano con particolare attenzione alla rappresentazione e al ruolo dell'artista e del museo in relazione a situazioni di guerra e invitano a riflettere sulle strategie intertestuali e metateatrali utilizzate.
C: Analisi di alcuni testi del teatro britannico contemporaneo che indagano l'emergenza climatica.
_ Il corso eroga 9 CFU. Se si desiderano acquisire solo i 6 CFU, si può scegliere liberamente quali delle tre unità preparare.
_ Nel caso si possa frequentare il corso soltanto alcuni giorni della settimana, all'esame è possibile portare il programma per frequentanti per le unità frequentate, e il programma per non frequentanti per le unità non frequentate.
_ Il suddetto programma resta valido fino all'appello di settembre 2025.
Il corso dispone di un sito sulla piattaforma on line per la didattica Ariel al quale si rimanda per slide delle lezioni e altri materiali forniti dal docente:
(https://myariel.unimi.it/course/view.php?id=947)
Prerequisiti
Il corso si tiene in lingua italiana, anche se i testi teatrali sono in inglese, così come parte dei materiali e della bibliografia d'esame.
Si presuppongono quindi delle competenze di buona comprensione della lingua inglese.
Si presuppongono quindi delle competenze di buona comprensione della lingua inglese.
Metodi didattici
l corso adotta i seguenti metodi didattici: lezioni frontali con lettura, analisi e contestualizzazione dei testi teatrali in programma; analisi di materiale video; partecipazione di professionisti del teatro (autori, registi, attori) che presentano il proprio lavoro.
Gli studenti sono incoraggiati a partecipare attivamente alle analisi dei testi e delle sequenze video e ad assistere agli spettacoli proposti.
Gli studenti sono anche incoraggiati a leggere ad alta voce/guardare e a commentare le scene dei testi teatrali.
Gli studenti sono incoraggiati a partecipare attivamente alle analisi dei testi e delle sequenze video e ad assistere agli spettacoli proposti.
Gli studenti sono anche incoraggiati a leggere ad alta voce/guardare e a commentare le scene dei testi teatrali.
Materiale di riferimento
A
___W. Shakespeare, "Romeo and Juliet", The New Cambridge Shakespeare, Cambridge UP, Cambridge, 2003.
Gli studenti non anglisti possono utilizzare la versione con testo a fronte a cura di Silvia Bigliazzi, Einaudi, 2014.
Materiale critico:
__introduzione della versione The New Cambridge Shakespeare.
__ Daniela Carpi, "Romeo and Juliet: The Importance of a Name", Pólemos 2015; 9(1): 37-50 (in Ariel)
__Visione di "Romeo and Juliet", regia di Kenneth Branagh:
PARTE 1:https://unimi2013.sharepoint.com/sites/StoriadelteatroingleseLT2021-22/_layouts/15/stream.aspx?id=%2Fsites%2FStoriadelteatroingleseLT2021%2D22%2FDocumenti%20condivisi%2FGeneral%2FR%26J%20I%20%282015%29%2Emp4&referrer=Teams%2ETEAMS%2DELECTRON&referrerScen…
PARTE 2: https://unimi2013.sharepoint.com/sites/StoriadelteatroingleseLT2021-22/_layouts/15/stream.aspx?id=%2Fsites%2FStoriadelteatroingleseLT2021%2D22%2FDocumenti%20condivisi%2FGeneral%2FR%26J%20II%20%282015%29%2Emp4&referrer=Teams%2ETEAMS%2DELECTRON&referrerSce…
Gli studenti non anglisti, in alternativa, possono portare:
_ introduzione all'edizione Einaudi a cura di S. Bigliazzi:
_ Daniela Carpi, "Questioni legali in Romeo and Juliet", in M. Cavecchi, L. Mazoni, M. Rose, G. Scutellà (a cura di), "SceKspir al BeKKa", Firenze, Clichy, 2020. pp. 71-78 (in Ariel).
Gli studenti non frequentanti aggiungono:
_ G. Melchiori, "La tragedia lirica: Romeo and Juliet", in Shakespeare, Bari, Laterza, 1994, pp. 208-230 (in biblioteca di Anglistica).
_Visione di "Romeo and Juliet", regia di F. Zeffirelli
_Visione di "Romeo and Juliet", regia di Simon Godwin:
https://drive.google.com/file/d/1MkaLD2IfU0NUdFiQP_EPt5WYHo_eRLaD/view?usp=drivesdk
B.
__ Howard Barker, "Scenes from an Execution", in Howard Barker. "Collected Plays 1", London, Calder, 1990
__ Martin Crimp, "Attempts on Her Life", Faber and Faber, London, 2007; trad. in "Oggetti da interpretare: il teatro di Martin Crimp nelle messe in scena di Accademia degli Artefatti", Roma, Editoria & Spettacolo, 2006, pp. 57-129.
__ David Edgar, "Pentecost", London, Nick Hern Book, 1995.
__ Hannah Khalil, "A Museum in Baghdad", London, Methuen, 2019
Materiale critico: verrà fornito durante il corso
C.
__Caryl Churchill, "Far Away"
__ Caryl Churchill, "Escaped Alone"
__Duncan Macmillan, "Lungs"
__Lucy Kirkwood, "The Children"
Materiale critico: verrà fornito durante il corso.
___W. Shakespeare, "Romeo and Juliet", The New Cambridge Shakespeare, Cambridge UP, Cambridge, 2003.
Gli studenti non anglisti possono utilizzare la versione con testo a fronte a cura di Silvia Bigliazzi, Einaudi, 2014.
Materiale critico:
__introduzione della versione The New Cambridge Shakespeare.
__ Daniela Carpi, "Romeo and Juliet: The Importance of a Name", Pólemos 2015; 9(1): 37-50 (in Ariel)
__Visione di "Romeo and Juliet", regia di Kenneth Branagh:
PARTE 1:https://unimi2013.sharepoint.com/sites/StoriadelteatroingleseLT2021-22/_layouts/15/stream.aspx?id=%2Fsites%2FStoriadelteatroingleseLT2021%2D22%2FDocumenti%20condivisi%2FGeneral%2FR%26J%20I%20%282015%29%2Emp4&referrer=Teams%2ETEAMS%2DELECTRON&referrerScen…
PARTE 2: https://unimi2013.sharepoint.com/sites/StoriadelteatroingleseLT2021-22/_layouts/15/stream.aspx?id=%2Fsites%2FStoriadelteatroingleseLT2021%2D22%2FDocumenti%20condivisi%2FGeneral%2FR%26J%20II%20%282015%29%2Emp4&referrer=Teams%2ETEAMS%2DELECTRON&referrerSce…
Gli studenti non anglisti, in alternativa, possono portare:
_ introduzione all'edizione Einaudi a cura di S. Bigliazzi:
_ Daniela Carpi, "Questioni legali in Romeo and Juliet", in M. Cavecchi, L. Mazoni, M. Rose, G. Scutellà (a cura di), "SceKspir al BeKKa", Firenze, Clichy, 2020. pp. 71-78 (in Ariel).
Gli studenti non frequentanti aggiungono:
_ G. Melchiori, "La tragedia lirica: Romeo and Juliet", in Shakespeare, Bari, Laterza, 1994, pp. 208-230 (in biblioteca di Anglistica).
_Visione di "Romeo and Juliet", regia di F. Zeffirelli
_Visione di "Romeo and Juliet", regia di Simon Godwin:
https://drive.google.com/file/d/1MkaLD2IfU0NUdFiQP_EPt5WYHo_eRLaD/view?usp=drivesdk
B.
__ Howard Barker, "Scenes from an Execution", in Howard Barker. "Collected Plays 1", London, Calder, 1990
__ Martin Crimp, "Attempts on Her Life", Faber and Faber, London, 2007; trad. in "Oggetti da interpretare: il teatro di Martin Crimp nelle messe in scena di Accademia degli Artefatti", Roma, Editoria & Spettacolo, 2006, pp. 57-129.
__ David Edgar, "Pentecost", London, Nick Hern Book, 1995.
__ Hannah Khalil, "A Museum in Baghdad", London, Methuen, 2019
Materiale critico: verrà fornito durante il corso
C.
__Caryl Churchill, "Far Away"
__ Caryl Churchill, "Escaped Alone"
__Duncan Macmillan, "Lungs"
__Lucy Kirkwood, "The Children"
Materiale critico: verrà fornito durante il corso.
Modalità di verifica dell’apprendimento e criteri di valutazione
L'esame consiste in una prova orale valutata in trentesimi.
L'esame consiste in un colloquio individuale, che prevede domande poste dal docente, interazioni tra docente e studente e l'analisi e commento di uno o più brani tratti dalle opere in programma.
Il colloquio ha durata variabile a seconda delle unità didattiche su cui si presenta lo studente. Il colloquio mira a verificare la conoscenza dei testi letti, la capacità di contestualizzare autori e opere, l'abilità nell'esposizione, la precisione nell'uso della terminologia specifica, la capacità di riflessione critica e personale sulle tematiche proposte.
Poiché la didattica del corso prevede una combinazione di lezioni frontali, di spettacoli e di sessioni a impianto seminariale con la partecipazione di registi, autori, attori, la partecipazione attiva al corso sarà tenuta in considerazione per la valutazione finale.
Il voto finale è espresso in trentesimi e lo studente ha facoltà di rifiutarlo (in tal caso verrà verbalizzato come "ritirato").
L'esame consiste in un colloquio individuale, che prevede domande poste dal docente, interazioni tra docente e studente e l'analisi e commento di uno o più brani tratti dalle opere in programma.
Il colloquio ha durata variabile a seconda delle unità didattiche su cui si presenta lo studente. Il colloquio mira a verificare la conoscenza dei testi letti, la capacità di contestualizzare autori e opere, l'abilità nell'esposizione, la precisione nell'uso della terminologia specifica, la capacità di riflessione critica e personale sulle tematiche proposte.
Poiché la didattica del corso prevede una combinazione di lezioni frontali, di spettacoli e di sessioni a impianto seminariale con la partecipazione di registi, autori, attori, la partecipazione attiva al corso sarà tenuta in considerazione per la valutazione finale.
Il voto finale è espresso in trentesimi e lo studente ha facoltà di rifiutarlo (in tal caso verrà verbalizzato come "ritirato").
Moduli o unità didattiche
Unita' didattica A
L-LIN/10 - LETTERATURA INGLESE - CFU: 3
Lezioni: 20 ore
Unita' didattica B
L-LIN/10 - LETTERATURA INGLESE - CFU: 3
Lezioni: 20 ore
Unita' didattica C
L-LIN/10 - LETTERATURA INGLESE - CFU: 3
Lezioni: 20 ore
Siti didattici
Docente/i
Ricevimento:
27/5, ore 17.00; 3/6, ore 12.00; 12/6, ore 11.30. Teams, Codice: i2vrlh3. Previo appuntamento.
Teams