Laboratorio: dal testo alla scena: pratica ed estetica dello spettacolo
A.A. 2024/2025
Obiettivi formativi
Scopo dell'insegnamento è che le/i partecipanti acquisiscano conoscenze sul teatro contemporaneo e comprendano processi formali e contenutistici della drammaturgia degli ultimi anni, approfondendo fenomeni stilistici come l'adattamento e l'autofiction. Attraverso esercizi creativi, letture e visioni, soprattutto, faranno esperienza diretta della scrittura per il teatro, delle pratiche artistiche ad essa connesse e dell'elaborazione di un testo per la messa in scena.
Risultati apprendimento attesi
Al termine del laboratorio la/lo studente avrà acquisito capacità analitiche e produttive legate alla scrittura drammaturgica. Raggiungerà quindi una buona padronanza di alcuni dei fenomeni teatrali più interessanti del panorama contemporaneo.
Periodo: Secondo semestre
Modalità di valutazione: Giudizio di approvazione
Giudizio di valutazione: superato/non superato
Corso singolo
Questo insegnamento non può essere seguito come corso singolo. Puoi trovare gli insegnamenti disponibili consultando il catalogo corsi singoli.
Programma e organizzazione didattica
Edizione unica
Responsabile
Periodo
Secondo semestre
Programma
Il laboratorio mira a esplorare una serie di pratiche drammaturgiche che hanno contribuito a trasformare il teatro degli ultimi decenni e hanno abitato la scena contemporanea europea più sperimentale. Attraverso esercizi, sessioni di scrittura creativa, letture e visioni si affronteranno i fenomeni principali che hanno condotto il dramma moderno attraverso una crisi della rappresentazione (Müller, Koltès, Kane, Churchill, Spregelburd, Jelinek ), verso una contemporaneità varia e frammentata. Nell'orizzonte di un'estetica del performativo orientata ai rapporti fra teatro e reale, il laboratorio si concentrerà sui rapporti fra poesia e teatro e su una serie di tecniche ritmico-musicali che richiamano il tema del testo come materia e come corpo. Oltre alla visione di spettacoli teatrali a Milano e all'incontro con drammaturghe/i, il percorso prevede la produzione di un elaborato drammaturgico e un reading aperto al pubblico.
Prerequisiti
Il laboratorio è indirizzato agli studenti dei seguenti corsi di laurea:
Scienze dei beni culturali (Classe L-1)-immatricolati dall'a.a. 2017/2018 fino all'a.a. 2020/21
Scienze dei beni culturali (Classe L-1)-immatricolati dall'a.a. 2021/2022
Scienze della musica e dello spettacolo (Classe LM-45)-immatricolati dall'a.a. 2019/2020 fino all'a.a. 2020/2021
Scienze della musica e dello spettacolo (Classe LM-45)-immatricolati dall'a.a. 2021/2022
Non è richiesto alcun prerequisito per la frequenza.
Scienze dei beni culturali (Classe L-1)-immatricolati dall'a.a. 2017/2018 fino all'a.a. 2020/21
Scienze dei beni culturali (Classe L-1)-immatricolati dall'a.a. 2021/2022
Scienze della musica e dello spettacolo (Classe LM-45)-immatricolati dall'a.a. 2019/2020 fino all'a.a. 2020/2021
Scienze della musica e dello spettacolo (Classe LM-45)-immatricolati dall'a.a. 2021/2022
Non è richiesto alcun prerequisito per la frequenza.
Metodi didattici
Lezioni frontali e partecipate; esercizi di scrittura (singoli e/o di gruppo); attività pratiche da svolgere in gruppo in aula; visione di spettacoli teatrali.
Materiale di riferimento
Materiali testuali, teorici e artistici, saranno forniti dal docente durante le lezioni.
Modalità di verifica dell’apprendimento e criteri di valutazione
Al termine del laboratorio la/lo studente avrà acquisito capacità analitiche e produttive legate alla scrittura drammaturgica. Raggiungerà quindi una padronanza di alcuni dei fenomeni teatrali più interessanti del panorama contemporaneo.
Saranno valutate la partecipazione alle attività laboratoriali e un elaborato drammaturgico prodotto nel corso del laboratorio.
Saranno valutate la partecipazione alle attività laboratoriali e un elaborato drammaturgico prodotto nel corso del laboratorio.
Docente/i
Ricevimento:
Su appuntamento. Contattare il docente via mail.